Qu’est-ce que l’art abstrait: une interprétation et un bonheur visuel

Quand quelqu’un demande “Qu’est-ce que l’art abstrait?” quelle est votre réponse? Êtes-vous trop déconcerté et étonné par l’extase de l’abstraction? L’abstraction est-elle quelque part liée à la créativité ou est-ce juste une autre vague tentative de définir l’art? Dépliant certains des éléments étonnants et jamais évoqués auparavant liés à cette forme d’art mystérieuse connue sous le nom d’abstrait.

L’abstraction, selon Google, signifie «la qualité de traiter des idées plutôt que des événements». Une autre définition est «l’absence de qualités de représentation dans l’art».

Les deux définitions ci-dessus sont assez bonnes, mais la première est plus liée à l’art même si la dernière parle directement de l’art. Alors, qu’est-ce que la peinture d’art abstrait?

Origine de l’art abstrait: une brève introduction

C’est le début de la révolution industrielle qui a en fait changé l’art et sa perception comme nous le savons. L’ époque de l’art figuratif  était avant le 20 e siècle  . Cela signifie que les artistes avaient l’habitude de créer des peintures qui reflétaient les objets directement associés à la vie réelle. Les thèmes étaient soit basés sur les événements historiques, les grandes guerres, les épopées religieuses, les portraits d’illustres personnalités, la représentation des paysages, etc.

L’art était limité à l’élite de la société et les artistes n’étaient sollicités que lorsqu’une personnalité éminente voulait du travail. La révolution industrielle a fait tourner la roue de la fortune pour les artistes et le monde de l’art.

Un nouveau segment de personnes a émergé dans la révolution industrielle; la classe moyenne. Les personnes dans cette section particulière étaient les libres-penseurs qui n’aimaient pas être piégés par la pensée conventionnelle et les idées traditionnelles. Les artistes de cette époque ont lentement réalisé que leur imagination était enchaînée et qu’il était urgent de sortir du style académique de l’art. 

La transition a duré presque un siècle, mais au 19 e  siècle (milieu), une nouvelle forme d’art a commencé à apparaître. Ce style se concentre davantage sur l’art et les éléments de l’œuvre plutôt que sur ce qu’il offre visuellement.

Le modernisme a ouvert la voie à une forme d’art magnifique, progressive, innovante et mystique, que nous connaissons tous comme abstraite.

Les mouvements artistiques comme le cubisme, le fauvisme, l’impressionnisme et le post-impressionnisme n’étaient que la bande-annonce de ce qui allait se passer. Au départ, les artistes ont commencé lentement, petit à petit. La première tentative a été de s’éloigner d’un pouce du réalisme en réalisant des peintures aux visuels translucides. C’était logique aussi. Je veux dire si les artistes étaient soudainement passés du style traditionnel à l’abstrait, cela aurait été trop sophistiqué pour que le monde puisse le digérer et l’accepter.

Les artistes ont d’abord pris la nature comme point de départ, puis ont progressivement évolué vers la radicalisation de l’abstraction en dessinant des objets méconnaissables. Par conséquent, deux types d’art abstrait ont vu le jour:

  • Peintures abstraites qui ont des styles naturels comme base
  • Des œuvres qui sont toutes abstraites

Qu’est-ce que l’art abstrait?

Certains disent que l’art abstrait est un peu doozy, tandis que d’autres définissent cette forme d’art comme vague et trop maladroite. Ce sont les gens (sans aucune offense) qui sont encore martelés par les pensées des normes traditionnelles. Il suffit de regarder ce tableau de renommée mondiale, nommé «Le carré noir» par un artiste éminent, Kazimir Malevitch. 

Qu'est-ce que l'art abstrait?

«Le carré noir.»

Source:  Wikipedia

C’est une quintessence de peintures abstraites. Avec une extrême précision et un génie profond, Malevitch a produit cette pièce qui reflète des interprétations subjectives.

Parlant profane, l’art abstrait est tout au sujet du discours de la forme, des couleurs, des formes, des lignes, des points, etc., qui portent une signification subtile et codée de la vie. Un artiste abstrait s’assure de faire tomber l’expression la plus simple de l’émotion et du monde réel à travers des compositions non structurées, de vagues traits de pinceau et une utilisation innovante des couleurs.

Il existe de nombreux désaccords concernant l’art abstrait. Les gens qui ne comprennent pas avec abstraction la qualifient de tentative paresseuse de créer quelque chose qui peut être n’importe quoi. En réalité,  l’art abstrait  est quelque chose de différent de quelque chose d’autre. Confus, hein? 

Je comprends, l’abstraction parle beaucoup de la vision des artistes et ne dit toujours rien. En règle générale, un débutant ou un traditionaliste pense à deux choses: «Cela dépasse mon appréhension / Je ne suis pas intellectuellement habilité à comprendre cette œuvre» ou «Même un enfant de 5 ans peut jeter un pinceau sur une toile en créant des formes et des motifs non structurés» . Les deux pensées sont tout à fait justifiées, cependant, aucune n’est proche de ce qu’est l’art abstrait.

«Les nouveaux besoins nécessitent de nouvelles techniques. Et les artistes modernes ont trouvé de nouvelles façons et de nouveaux moyens de faire leurs déclarations … le peintre moderne ne peut pas exprimer cet âge, l’avion, la bombe atomique, la radio, dans les anciennes formes de la Renaissance ou de toute autre culture du passé. “

Jackson Pollock

L’art abstrait signifie évoquer les émotions de l’observateur à travers les nuances courageuses, vivaces et féroces des lignes géométriques, des motifs désorientés, des lacunes intentionnelles et des représentations complexes des couleurs.

Rejetant le style académique de la peinture, les artistes de l’ère moderne ont lentement progressé et ont finalement abouti à la forme majestueuse de l’abstraction. Si vous voulez comprendre l’art abstrait, oubliez simplement tout ce que vous savez sur l’art conventionnel ou le style figuratif. 

Vous devez être extrêmement patient et libéral dans vos pensées, vous devez libérer votre esprit de toutes sortes d’arguments qui vous disent que l’art doit être beau et facilement interprétable. Non, l’art ne devrait pas l’être.

Ce que le mouvement d’abstraction a fait à la perspective des gens, c’est qu’il a complètement éliminé le concept selon lequel l’art devrait être esthétique et relatable. L’art ne peut pas être asservi par des directives et des traditions. De toute l’histoire humaine, l’art est le seul élément qui a traversé avec succès des milliers d’années et qui est toujours aimé de tous. Tu sais pourquoi? Parce que l’art n’a jamais eu de frontières ni de limites. L’art est une expression et les peintures abstraites sont le «vrai art» si c’est la manière correcte et la plus précise de le dire.

L’art abstrait nous dit que l’esprit humain est plein de créativité et que notre cœur est rempli d’émotions et que lorsque nous fusionnons ces deux sans aucune règle, nous pouvons créer quelque chose de vague et de peu clair qui pourrait magnifiquement filtrer nos sentiments sur la toile. L’abstraction est déroutante, mais elle n’a pas de sens. Vous avez besoin de conseils spéciaux pour dévoiler les caractéristiques de l’art abstrait en décollant une couche à la fois.

Voyons comment l’art abstrait peut être compris.

L’art d’obtenir l’abstraction

La vie est pleine de choses mystérieuses; la façon dont nous pensons, la façon dont nous réagissons, la façon dont nous voyons et percevons les choses, tout est tellement incroyable et pourtant pas entièrement compréhensible en même temps.

Etant un amateur d’art, je sais ce que je dis. Vous l’avez peut-être aussi vécu.

Vous vous tenez devant un tableau en train de contempler l’attrait de l’amélioration et toujours incapable de comprendre ce que cela signifie. Oui, cela arrive souvent.

Que de petits détails dans l’œuvre d’art, que ce soit le peu d’espace laissé dans la foule de couleurs ou la représentation effrayante d’une faible lumière qui jette un œil à l’extérieur du coin d’une montagne floue, ou une précision géométrique qui annule l’effet de la réalité, peuvent captiver votre intérêt pour une peinture abstraite. 

La définition de l’art abstrait est encore et encore repensée et pourtant c’est la forme d’art la plus simple qui n’a pas besoin d’une traduction. Vous avez bien entendu, l’art abstrait est si simple.

Alors qu’est-ce qui nous empêche de vraiment comprendre ce qu’est vraiment cette forme d’art? Ce sont les années de perception qui se remplissent dans notre tête à travers des livres, des discussions verbales et une hypothèse typique selon laquelle l’art a besoin d’être en relation avec les gens. Bien sûr, l’art doit se connecter avec les gens, mais ce qu’il ne faut pas mentionner, c’est qu’il n’y a qu’un seul moyen d’atteindre le cœur des gens.

Regarder la façon dont les gens sont fous de l’art abstrait ne vous donne qu’un aperçu de ce qui est si passionnant et fascinant dans cette forme d’art amusante. Si vous avez un chatouillement dans votre cœur, si vous devenez curieux dans votre esprit, si vous commencez à ressentir un flux de sensation dans votre estomac, comme lorsqu’un scientifique célèbre a fait une découverte, tout cela, en observant un tableau, vous observez un art abstrait.

Voici quelques informations que vous pouvez utiliser pour observer et interpréter correctement les peintures d’art abstrait :

Rien à dévoiler

Beaucoup de gens supposent et croient que comprendre une peinture d’art abstrait est assez similaire à la résolution d’un puzzle complexe. Laissez-moi dire aux lecteurs une chose, il n’y a littéralement pas de code à déchiffrer, pas de rideaux à lever, pas de boîte à ouvrir, il n’y a pas de secret tout.

Les œuvres d’art de ce style n’ont pas de sens et ne représentent aucune implication exclusive. L’art abstrait n’est en aucun cas associé à l’art conventionnel, qui tournait autour de la narration. L’origine de l’abstrait a été inspirée par l’idée de stimuler la créativité, l’imagination et le niveau d’engagement des artistes.

L’observation d’une peinture abstraite vous offre une intimité obscure et émotionnelle et cette expérience est totalement différente pour les gens. L’œuvre d’art qui peut vous exciter et remplir votre cœur d’un sentiment de bonheur peut être une représentation d’une expérience sombre pour quelqu’un d’autre. Tout dépend de la façon dont un individu a vécu sa vie.

Ainsi, l’art abstrait est tout lié à la perception du spectateur et à la façon dont on le regarde. Vous déciderez si une peinture d’art abstrait déborde de sens ou s’il s’agit d’évoquer une émotion particulière.  

Votre perspective visuelle

Le point de vue de chacun est différent en observant et en interprétant un morceau de peinture abstraite parfaitement fini. Certains restent et observent une œuvre d’art abstraite fascinante, tandis que d’autres passent à côté, n’offrant pratiquement aucune attention.

L’abstraction ouvre votre esprit à des points de vue variés qui existent sur l’art et sur la façon dont les gens apprécient ou critiquent une peinture. Si vous voulez vraiment comprendre la véritable interprétation de l’art abstrait, votre attention doit être portée sur l’œuvre d’art qui génère une émotion en vous. La façon dont vous percevez le visuel d’une œuvre d’art représente un million de choses sur vous.

Si vous continuez à regarder les éléments réalistes d’un tableau et à quel point il se rapporte à nos vies ou à la routine mondaine ou à la nature en termes d’esthétique, vous n’êtes même pas près de comprendre la peinture abstraite.

Le fait que les artistes abstraits mettent l’accent sur une caractéristique singulière telle que la ligne, la texture, la couleur, la forme, la valeur, etc. fait de ce style un régal visuel pour les observateurs qui recherchent une explosion émotionnelle et de vrais sentiments d’une œuvre d’art.

Pas besoin de l’étirer

Jetez un coup d’œil à cette création majestueuse nommée «No. 5 ‘du célèbre artiste américain Jackson Pollock.

Signification de l'art abstrait Source: Jackson Pollock

Maintenant, combien de secondes avez-vous investi pour observer ce tableau? Vous voyez, l’essence de déchiffrer la vraie signification d’un art abstrait ne réside pas dans une observation intense ou un effort occasionnel. Tout est question de connexion. Si une pièce spécifique est capable d’attirer votre cœur, résumant vos sentiments, cela signifie que l’œuvre d’art est capable d’évoquer des émotions hors de vous.

Par conséquent, je recommanderais à chaque amateur d’art de ne pas nécessairement donner du temps à une œuvre d’art si la connexion n’est pas développée. Comme il est dit “Si cela doit arriver, cela arrivera”, il en va de même pour votre connexion. La patience est la clé.   

Respecter les compétences des artistes

Beaucoup de gens, lorsqu’ils ne parviennent pas à saisir le vrai trait de l’abstraction, ont commencé à critiquer les artistes. Beaucoup vont plus loin et disent que même les enfants peuvent créer de telles œuvres. Si vous faites partie de ces personnes, essayez de changer votre vision des choses. 

Au lieu de détester une peinture et son créateur parce que vous ne pouvez pas comprendre avec elle, vous devriez voir quelles raisons ont arrêté votre inclination pour cette œuvre d’art. Vous constaterez qu’une peinture abstraite trouve toujours ses fans et ses critiques, peu importe la popularité de l’œuvre d’art.

Titres subtils

La mode de nommer les peintures abstraites en termes nébuleux est assez importante. Les artistes conservent des noms aussi vagues de leurs œuvres en raison de la signification profonde enracinée dans les peintures. L’objectif de ne pas donner un nom relatable est d’obliger les observateurs à générer du sens à partir des œuvres d’art selon leurs expériences et leur état d’esprit. Alors, la prochaine fois que vous assisterez à une œuvre d’art abstraite avec un nom si indifférent, ne paniquez pas.

Les textes muraux sont importants

Lorsque vous visitez une galerie d’art abstrait, vous devez absolument parcourir les informations données aux amateurs d’art. Les textes muraux indiquent souvent les détails précieux sur les artistes, ce qui peut vous aider à bien vous préparer à comprendre une œuvre abstraite.

Soyez touché!

Vous ne pouvez tout simplement pas vous attendre à comprendre la vraie signification d’une peinture abstraite avec des millions d’autres pensées dans votre tête. Avant d’explorer une peinture abstraite exquise, assurez-vous de supprimer toutes sortes de pensées de votre tête, en bref, de vider votre esprit.

De cette façon, lorsque vous assistez à une peinture abstraite impeccable avec des coups de pinceau désorientés et des compositions de couleurs non structurées, votre observation sera filtrée et vos émotions seront dirigées stimulées par les éléments de l’œuvre.

La longue question brûlante «Qu’est-ce que l’art abstrait» n’est pas juste à se poser. En fait, laissez l’exquise peinture d’art abstrait vous poser des questions. Les meilleurs exemples d’art abstrait nous disent que cette forme d’expression ne concerne pas la représentation d’objets mais la représentation des humeurs d’un artiste.  

Depuis que nous avons discuté de l’interprétation en profondeur de ce style unique, il est temps de nous promener à travers plusieurs types de formes d’art abstrait :

Types d’art abstrait

L’art abstrait est une représentation fantastique de l’ambiguïté et de la non-uniformité, le tout mélangé pour exciter les émotions dans l’esprit des observateurs. Cela dit, jetons un coup d’œil aux meilleurs styles d’abstraction qui sont à la mode aujourd’hui:

  • Dimensionnel
  • Monochrome
  • Gestuelle
  • Blocage des couleurs
  • Flou artistique
  • Graffiti

Meilleurs exemples d’art abstrait

Tournant autour de la définition de l’art abstrait vous offrirait des informations inestimables et un aperçu de l’abstraction, mais pour obtenir le vrai geste, vous devez être témoin de certaines des pièces majestueuses qui embellissent et redéfinissent le monde de l’art. Ces œuvres sont des exemples idéaux de l’art abstrait et de ce dont il s’agit. Nous allons jeter un coup d’oeil:

1. Edvard Scott est l’un des artistes abstraits les plus en vue aujourd’hui. Il a travaillé avec des noms réputés comme Mini Cooper, Graniph, Nokia, Royal Festival Hall, L’Oréal, etc.

Exemples d'art abstrait

Source: edvardscott

2. George Smith est un autre illustre créateur d’art abstrait de notre temps qui est connu pour utiliser les lignes, le texte, les images et les motifs abstraits évidents qui façonnent une perspective rare et fraîche. 

Exemples d'art abstrait

Source: endeffect

3. Le troisième dans la liste est l’artiste bien connu Constantine Majrowski qui est connu pour apporter l’extase de la couleur, de la lumière, des dessins et des coups de pinceau sur la toile à l’aide de peintures à l’huile. Obsédé par les peintures à l’huile, Majrowski a passé une bonne partie de sa vie à analyser les œuvres d’art des 17 e et 18 e siècles. 

Exemples d'art abstrait

Source: la GALERIE D’ART

4. Marta Marce ‘est une artiste espagnole connue pour gérer de manière exquise les couleurs, les dessins et les nuances. Elle est une figure inspirante pour tous les artistes abstraits du monde entier, car elle équilibre superbement l’équilibre d’une œuvre d’art en insufflant à la fois le pouvoir des pensées et des sentiments dans l’esprit des observateurs. 

Exemples d'art abstrait

Source: martamarce

Et enfin…

L’art abstrait ne se résume pas à résoudre les énigmes. C’est l’une des représentations les plus uniques des émotions humaines les plus subtiles sur la toile. Il n’y a pas de frontières, pas de règles. La seule chose qui existe et qui régit dans l’abstraction est la capacité de l’homme à imaginer et à créer. La prochaine fois que vous êtes confus sur la signification de l’abstraction ou si l’un de vos amis vous demande ce qu’est l’art abstrait, référez-vous à cet article.

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